Indirizzato a

A chi è rivolto:

Operatori professionali dell’arte (artisti, graphic designer, illustratori, fotografi, creativi, galleristi, curatori, art advisors, art consultant, direttori di musei e fondazioni, collezionisti di opere d’arte).
Il master è anche rivolto a laureandi e laureati in discipline artistiche, letterarie e filosofiche e figure che operano nel digitale, marketing e management.
Diplomati al Liceo Artistico e Geometra con materie affini
Diplomati all’Accademia delle Belle Arti

Presentazione

Il percorso formativo

Il Master in ‘Crypto Art & NFT – Fashion Cultures, Management and Preservation’ si propone come la prima realta` accademico-professionalizzanti, che incrocia i mondi delle scienze politiche, tecnologia, arti visive e moda. I candidati iscritti a questo corso comprenderanno le complesse dinamiche produttive, legali, tecnologiche, di distribuzione e monitoraggio di asset culturali diversificati, beneficiando di tre moduli sinergici e complementari, che investigheranno, rispettivamente, il mondo della sicurezza culturale internazionale, le ultime e piu` aggiornate tecnologie in materia di tracciabilita` e autenticita` (blockchain, NFTing, smart-contracting, ecc.), nonche´ classi tangibili con esperti dalle industrie delle arti visive e della moda, che illustreranno le applicazioni concrete di tecnologie d’avanguardia per il potenziamento e protezione di questi segmenti dell’arte (intelligenza artificiale, gamification, robotica, ecc).


The Lovers, 2022 – Andrea Crespi

Il master intende formare nuovi artisti specializzati in arte crittografica e NFT. Il corso, essendo il primo di questo genere sul territorio, permette ai partecipanti una visione su una nuova realtà che oggi rappresenta l’avanguardia e il futuro. Si parlerà di NFT, Crypto Arte e Metaverso o Metaversi. Non si può rimanere estranei ad un fenomeno che – nonostante sia esploso nel 2018 – oggi si evolve alla velocità della luce, contando numerose adesioni da parte di artisti, addetti al settore, istituzioni e varie piattaforme.

Italian Design Institute è partner di Tokenable.Tokenable è una società che sviluppa NFT e offre servizi di consulenza agli artisti. Tokiplace è il nome della piattaforma sviluppata dalla società Tokenable. Una partnership che arricchirà ancor più il nostro Master in Crypto Arte & NFT.


Numero massimo partecipanti: 25


Cosa Imparerai

Area arte crittografica

Il corso offre l’apprendimento di tutto cio` che concerne il mondo degli Nft e della Crypto arte. Vedra` il contributo di esperti di diversa estrazione professionale, su tematiche e argomenti nuovi e inesplorati, di forte impatto economico e culturale che andranno necessariamente assimilati da parte di tutti gli operatori del settore. Il master in Nft/Crypto arte/ Metaverso e` rivolto a tutti coloro che ambiscono ad entrare in questo nuovo mondo, conoscere e approfondire uno dei fenomeni piu` complessi e interessanti del presente e del futuro e a tutti coloro che volessero lavorare in questo settore e integrare le proprie competenze in ambito artistico e digital. Il master in questa aerea offre le conoscenze tecnico-pratiche per diventare un artista con competenze in crypto arte e nft.

La struttura del master comprende un secondo modulo diviso in 3 aree ad apprendimento crescente e complementare:


Area security

Questa sezione si propone di far comprendere ai candidati le dinamiche legate alla criminalita` e alla sicurezza che caratterizzano il commercio culturale a livello internazionale. I candidati analizzeranno, in particolare, il fenomeno della contraffazione, che rientra all’interno della categoria dei reati di carattere transnazionale, in quanto coinvolge a vario titolo numerosi attori pubblici e privati e causa una serie di conseguenze per una molteplicita` di soggetti. Verra` trattato il fenomeno della contraffazione in Italia e gli strumenti tecnologici innovativi a tutela del Made in Italy (con case studies specifici sui settori fashion e arte).


Area delle applicazioni nel mondo delle arti visive

Gli allievi verranno esposti ad un excursus storico-funzionale di alcuni dei movimenti artistici e di mercato piu` recenti, fra cui le arti digitali, la cripto arte, l’arte da intelligenza artificiale, l’arte robotica e le arti da gamification. I candidati matureranno un vocabolario tecnico, visivo e professionale al fine di comprendere questi movimenti e contestualizzarli in una prospettiva estetica, economica e legale legati a soluzioni d’avanguardia provenienti dal mondo della tecnologia – blockchain, NFTing, Artist Resale Right’s, ecc.


Area delle applicazioni nel mondo della moda

I candidati approfondiranno le evoluzioni della storia e dell’economia della moda, cosi` come della semiotica e della sociologia, partendo dalle prime avanguardie del 900 fino ad arrivare ai giorni nostri. Grazie a case studies importanti, si immergeranno in un una “virtualita` reale” grazie all’analisi delle innovazioni in materia digitale da parte dei piu` grandi gruppi del luxury che oggi hanno trasformato il loro investimento di applicazione e di conoscenza all’interno dei mondi della blockchain, degli NFT, della gamification etc. Parallelamente a questo, verrà svolta un’analisi in ambito sociale, su temi quali come sostenibilita`, diversity, inclusione.


Opportunità di lavoro

Crypto artist, Crypto Designer, Cryptoart Curator, Cryptoart Expert, Cryptoart Editor, Innovation Manager (ecc)


Fasi del percorso

- Studio propedeutico individuale (piattaforme e-learning + testi)
- 64 ore online: 16 incontri, 3 volte alla settimana.
- 4 ore presenza: (1°giornata) al Meet | Digital Culture Center (Milano)

- Project Work individuale o di gruppo: Creazione di un’opera nft o realizzazione di un evento/mostra di fine corso che metta in evidenza le competenze tecnologiche, curatoriali, estetiche, tecnologiche e legali acquisite nel curriculum.

Attestato

Attestati rilasciati:

- Attestato di Frequenza fase d’ aula
- Attestato di Project Work

Date e orari

Date del corso:

- Settembre al Novembre
- 09.00-13.00/ 14.00-18.00 giovedì, Venerdì e Sabato.

Durata

64 ore online

Programma

Modulo 1.

- Arte e tecnologia nel terzo millenio.
- Crypto art e gli NFT – not fungible tokens.
- La blockchain per l’arte.
- Crypto arte come nuova corrente artistica.
- I protagonisti, le piattaforme, il mercato e il collezionismo
- La critica e la curatela nel campo della crypto arte
- Rapporto tra arte tradizionale e arte digitale
- Opere d’arte digitali e collectibles: un mercato in evoluzione
- I marketplace: le gallerie del futuro
- Cryptoarte e diritti d’autore
- Circolazione degli nft: royalties e diritto di seguito
- Marketplace e metaversi: analisi e spegazione
- Progetti tra i piu` interessanti a livello nazionale e internazionale.
- Come diventare un crypto artist – creare un nft – vendere un’opera d’arte
- Cosa significa essere un crypto artista:
– tipologie di cryptoartisti e analisi artisti più noti.
Il ruolo della community:
.- gli strumenti da prendere in considerazione (Network, Twitter-space, Discord)

L’importanza della comunicazione della propria arte
- Genesis 69: spiegazione del progetto e quali sono i passaggi per creare una collezione di crypto art
Il rapporto con i collezionisti
- Le principali piattaforme per la vendita di NFT
- Acquisto e vendita opere NFT
- Esperienze ed esempi di progetti artistici personali
- Spiegazione della creazione di un progetto artistico NFT – analisi di progetti online di successo
- Mostre fisiche di crypto arte – approfondimento sull’incontro tra luoghi culturali tradizionali e opere digitali o digitalizzate
- Strumenti e vocabolario mondo NFT


Modulo 2.

- Introduzione al reato di contraffazione (differenze tra contraffazione, imitazione e copia)
- Analisi delle principali strategie per difendersi dal mercato del falso
- Principali azioni anticontraffazione
- Il mercato del falso in Italia: l’innovazione tecnologica a tutela del Made in Italy; il commercio dei beni contraffatti; case studies specifici: moda e mercato dell’arte)
Storia delle arti digitali, cripto arte, arte da intelligenza artificiale, arte robotica e arti da gamification
- Creazione, distribuzione e trafficking di opere delle arti visive
- Art crime e politiche di protezione culturale in ambito internazionale
- Dispositivi applicati per la lotta alla criminalita` delle industrie culturali
- Applicazione tangibile e tecnologica di asset di natura artistico-visiva
- Storia della moda contemporanea e nuovi linguaggi visivi di comunicazione
- Supply – chain 4.0: le sfide del futuro contro la contraffazione
- Il poter del brand all’interno del business digitale: punti di forza e punti di debolezza
-Luxury vs Fast-Fashion: presente e futuro di due realta` diametralmente opposte
- Magazine e NFT: come cambia il giornalismo di moda contemporaneo